Alice Gilloire

  J'ai imaginé ce dragon articulé, tout de rouge vétu. Du carton pour le corps et les détails, et du papier de soie pour les flammes et la queue de la bestiole. Avec les deux batonnets en bois, il peut être bougé comme un presque vrai ! 

      Un chat extrèmement mignon et chic, avec des collants pleins de roses, des bottes dorées et des manches à paillettes.  Il fait partie des projets réalisés lors des stages enfants du 9 au 13 février 2026.

  Un oiseau de papier qui déplie ses ailes pour dévoiler un doux message.

Les koinobori, les bannières en forme de carpe koï, sont un symbole de persévérance et de force, qui servent à souhaiter le succès et la résilience aux enfants japonais. Chaque printemps, le vent porte avec lui cette tradition : ces carpes volantes, symboles de force et de persévérance des jeunes générations, volent dans le vent ! Ici la version papier et DIY, avec papier de soie, colle, ciseaux, et l'incontournable du fait-maison avec les enfants : le rouleau de papier toilette bien sûr !   

  Carton, papier, ciseau, colle, crayon... que du basique pour réaliser cet oiseau ! L'objectif ici était de tester la fabrication d'un objet que je souhaite ensuite réaliser avec les enfants lors d'atelier . En fonction de l'âge et de la dextérité du public, le travail n'est pas le même. Le mieux pour réaliser ce que l'on propose de faire...c'est de le faire soi-même !

Quatre chutes de tissus et voici un doudou ours !

 Voici un autre motif traditionnel, la grue !

Le sashiko, qui signifie en japonais « petits bâtons » ou « petits points », est une technique de broderie traditionnelle japonaise à la main. Elle est utilisée au départ pour rapiécer les vêtements, ou les matelasser, mais on la retrouve souvent pratiquée à des fins décoratives. Les motifs sont alors géométriques ou en lien avec la nature. Je démarre une série de motifs, avant de pouvoir ensuite les assembler pour créer une pièce plus grande. La suite bientôt !

Pour le faire part de Clémence, j'ai de nouveau collaboré avec l' Atelier Fwells . J'ai fait plusieurs créations avec eux, et c'est toujours aussi chouette ! Ici, Romain et Magalie m'ont aidé pour le choix des deux encres et de la couleur du papier... en plus de la réalisation de l'impression en elle-même. La réalisation est magnifique, c'est vraiment étonnant de voir mon dessin réalisé en noir et blanc prendre forme ainsi. J'avais envie qu'il y ait quelques rappels du faire-part de la grande sœur Pauline dans ma création. L'idée de faire des clins d’œil s'est imposé, tout en gardant une identité propre à chaque création... Saurez-vous les trouver ?  

  J'avais fait il y a un moment des masques en papier mâché, avec une fabrication pleine d'étapes ! Cette fois-ci il est en terre...Et c'est un loup.

J'avais envie depuis longtemps de me lancer dans une création qui "avance" vite, mais qui soit longue à faire. Car chaque projet a son rythme... Là je voulais voir ma création prendre forme rapidement, mais me plonger dedans comme dans un bon bouquin, et passer du temps à la concevoir. C'est ce qui c'est passé avec ce hibou.  Le projet mélange couture et broderie, deux techniques qui peuvent être trrrès énervantes (tissu mal coupé, des nœuds qui se font on ne sait comment, des plis pénibles et j'en passe, bref...) mais où l'on peut quand même arriver à faire de belles choses sans avoir de matériel d'expert ou un niveau fou. Il y a donc ici du tissu noir en base, puis des morceaux de tissus, du fil de coton, du fil doré (très joli en résultat mais vraiment pénible à utiliser), et des perles. J'ai un tambour de broderie (le modèle de base à quelques euros), bien pratique pour travailler à plat. L'avantage de bricoler et créer depuis longtemps c...

Il manquait quelque chose à ce petit animal... alors je l'ai creusé pour en faire un petit pot. Une fois cuit... j'ai trouvé qu'il manquait encore quelque chose ! Je l'ai peint à l'acrylique, pour lui ajouter un caractère bien à lui. Je n'ai pas encore décidé de son contenu, il attendra quelques temps avant que sa fonction soit trouvée, mais elle le sera !

Cette année j'ai repris le modelage avec plaisir. Cet ours dodu vient de sortir du four ! 

Trousse en tissu pour y glisser quelques crayons. Une leçon à retenir? Il faut toujours garder les chutes des tissus qu'on aime ! Même les petits morceaux servent un jour.

  Cela faisait très longtemps que je n'avais pas utilisé de papier japonnais. C'est un support absolument magnifique. Inspirés par la nature et les saisons, les motifs peuvent être fleuris (fleurs de cerisier, de prunier...), représenter des animaux (grues, poissons, lapins) ou être plus graphiques, avec souvent des pointes de  doré.  J'en ai plusieurs feuilles, dont je peux assortir les motifs. Ce duo de chats en est un exemple !

  Avec l'arrivée de Margot, une famille débute 2022 dans une nouvelle vie à quatre !

  Un petit oiseau tout moelleux pour les mains de Martin !

Pour le faire-part de Pauline, je voulais créer un dessin original et le faire imprimer en sérigraphie. Je suis retournée à l'atelier Fwells , qui fait ça si bien ! Comme toujours, Romain est de bon conseil et travaille avec soin. Visite des coulisses... Verification des écrans ci-dessus. Puis impression de la première couleur, qu'on laisse ensuite sécher sur de grandes grilles.   Puis on se cale bien pour la seconde couleur, grâce au "typon". Enfin, on passe à l'impression du blanc Et voilà le travail terminé, il n'y a plus qu'à passer à la découpe. Et pour réviser la façon dont fonctionne la sérigraphie, j'avais tout expliqué dans ce post .

Voici la nouvelle arrivée, une raie manta car... pourquoi pas ? Un côté tout doux et un autre à motifs. Là encore, modèle pioché sur Internet et improvisation. Le corps est rempli de ouate pour être bien moelleux, et j'ai ajouté un peu de ouatine dans les ailes pour qu'elles tiennent droit.  

    Un doudou en forme de dinosaure complète l' animalerie déjà bien fournie du blog :) Cette fois-ci place à la couture : s ans patron, mais avec un modèle aperçu sur Internet et qui me semblait accessible.   Pour la pièce du dessous, j'ai repris le magnifique tissu japonais utilisé pour les écailles du dos. Les motifs sont plus visibles sur ce morceau.